Tanssija ja koreografi Ewa Dziarnowskan teos This resting, patience ohjaa ajan ja huomion virtoja luodakseen aistillisen, läsnäoloon laskeutuvan tilan. Tämä hienoviritteinen kestollinen esitys ottaa etäisyyttä perinteiseen käsitykseen tanssista todellisuudesta vieraannutettuna spektaakkelina, ja korostaa sen sijaan tanssin luontaista sosiaalisuutta. This resting, patience käsittelee vetovoimaa, vapaaehtoista esineellistämistä, lähellä oloa ja paljauden estetiikkaa; se on osin varastoidun aistikkuuden aavemainen säilytyspaikka, osin hiipuvaa liikettä, osin somaattinen (strip)tease. Kokeellisella muodollaan teos horjuttaa installaation passiivisuutta sekä esityksen aikaraameja ja dramaturgista tarkkarajaisuutta. Keholle omistautuneena teoksena This resting, patience ymmärtää aistikkuuden ja tanssimisen ajattomina ja avoimina demokraattisina teknologioina, joiden kautta maailman purkaminen ja nykyhetken peilaaminen kestävään tulevaisuuteen on mahdollista – hellästi, hurmaantuneena ja tarkkaavaisena.
Ewa Dziarnowska on Berliinissä asuva ja kansainvälisesti työskentelevä tanssija ja koreografi. Hänen projektinsa This resting, patience (Tanztage Berlin, 2024), https://4677684728466.com (online-arkistoprojekti) ja Room With a Better View (Display galleria x Berliinin taideviikot) käsittelevät improvisatoristen prosessien ja kehollisen tiedon ideologioita ja vastustavat vallitsevia rationaalisuuden, lineaarisuuden ja järkiperäisyyden vaateita. Hän on kiinnostunut tanssin poeettisesta ulottuvuudesta ja sille ominaisesta aistikkuudesta. Hänen reaaliaikaisuuteen pohjautuva mutta liiketekniikoiden tarkkuutta ja asiantuntemusta sisältävä praktiikkansa haastaa tapoja, joilla tanssi kiertää porvarillisten teatteriperinteiden ja tuotanto-orientoituneen viihdealan konteksteissa.
Hänen teoksiaan on esitetty mm. seuraavissa tapahtumissa ja paikoissa: Sophiensaele / Berlin Art Week (Saksa), Schwere Reiter / International Dance Festival Munich (Saksa), Tanzquartier Wien / Rakete Festival (Itävalta), MDT / My Wild Flag (Ruotsi), Santarcangelo Festival (Italia), Mind Eater (Norja), Bit Teatergarasjen (Norja), What You See Festival (Alankomaat), FLAM (Alankomaat), Gessnerallee / Backslash (Sveitsi), Ephemera Festival (Puola), Scena Tańca Studio / Teatr Studio (Puola), ms1 / Muzeum Sztuki (Puola).
Esiintyjänä Ewa on viimeisimpänä työskennellyt Alex Baczyński-Jenkinsin, Michele Rizzon, Ofelia Jarl Ortegan ja Enad Maroufin kanssa.
Leah Marojevićin työskentelee esiintymisen, koreografian, opettamisen, dramaturgian, mentoroinnin ja muiden taiteilijoiden tukemisen parissa. Hän on tehnyt tilauskoreografioita Sydney Dance Companylle ammattiin valmistavan vuosikurssin opiskelijoille (2019), London Contemporary Dance Schoolin valmistuvalle vuosikurssille (2020), Mass Hysteria -kollektiiville (2020) ja Matilde Cerruti Quaralle Jupiter Woodsissa (2020).
Leah tekee säännöllisesti yhteistyötä ja on työskennellyt useiden kuvataiteilijoiden, ryhmien ja koreografien kanssa, kuten Colette Sadler, Ola Maciejewska, Theo Clinkard, Jefta Van Dinther, Megan Rooney, Ewa Dziarnowska, Paulina Olowska, Emmilou Rößling, Sarah Browne, Sam Williams, Holly Blakey, Candoco Dance Company ja Joe Moran. Vuonna 2019 Leah toteutti The Elsewhen Series -teoksen yhdessä koreografi Theo Clinkardin kanssa sekä on osallistunut tilausteosten luomiseen mm. Tanztheater Wuppertal Pina Bauschille (2015), Danza Contemporanea de Cuballe (2016) ja Candoco Dance Companylle (2019).
Krzysztof Bagiński on puolalainen taiteilija ja tapahtumajärjestäjä. Hän on Varsovassa järjestettävän kokeellisen elektronisen musiikin tapahtuman W Brzask (At Dawn) kuraattori. Äänitaiteilijana hän työskentelee tiiviisti koreografian ja esitystaiteen parissa.
Jacqueline Sobiszewski on kuvataiteilija, joka työskentelee valon, videon, elokuvan ja valokuvataiteen parissa. Hän on syntynyt ja kasvanut Alankomaissa ja opiskellut elokuvausta Łódźin elokuvakorkeakoulun elokuvausosastolla.
Eri tekniikoita yhdistelevä ja uutta visuaalista kieltä etsivä Sobiszewski työskentelee sekä yhteistyössä ohjaajien, muusikoiden ja koreografien kanssa että itsenäisesti. Hänen töitään on esitetty New Yorkissa, Los Angelesissa, Sidneyssä, Lontoossa, Pariisissa, Wienissä, Madridissa, Lissabonissa ja Sao Paulossa. Hänet palkittiin Kroatian Rijekassa järjestettävällä kansainvälisellä Small Scene Theatre festivaalilla Grzegorz Jarzynan Medea-teoksen valosuunnittelusta ja hän sai kunniamaininnan The Divine Comedy International Theater Festivalilla ”yhtenäisen maiseman luomisesta, jossa yksilöllisyys ilmenee voimakkaan tunnekokemuksen kautta”.